Mélanger le traditionnel et le numérique : trouver votre propre style visuel

Ce que j'ai toujours préféré - c'est mélanger les styles. 🎨

Vendredi dernier, j'ai suivi une formation bikablo, qui était par design 100% sur du bon vieux papier et des marqueurs. Le lendemain matin, j'ai immédiatement voulu appliquer mes apprentissages, mais sur l'iPad. Nous sommes en 2024 et la plupart de ce que je fais est numérique, de toute façon. 💁‍♂️

J'ai rapidement découvert qu'appliquer EXACTEMENT les mêmes techniques numériquement ne fonctionnait pas 100% pour moi. Quelque chose semblait... forcé. 😩

Donc pour une session ce matin, au lieu d'aller vers un visuel 100% bikablo comme je l'avais initialement prévu, j'ai essayé de combiner le meilleur des deux mondes :

→ PowerPoint. Vous détestez peut-être PowerPoint, mais ne blâmez pas l'outil. Blâmez les présentations avec 73 diapositives avec trop d'informations sur chacune
→ Un arrière-plan personnalisé avec de petits visuels, 0 effort là-dedans je l'admets (mais ça a l'air bien)
→ Commencer par un mème / GIF pour continuer avec les visuels clés bikablo (révélés un par un) crée un élément de surprise : ↗ impact
→ J'ai initialement acheté le starter set Procreate / Neuland GmbH & Co. KG pour faire ce design... j'ai fini par l'utiliser uniquement pour l'écriture manuscrite, mais j'ai utilisé un pinceau « plus propre » pour les dessins. L'attente commune est que les designs numériques sont généralement plus propres... à vous de décider si vous suivez cette attente ou non 😊

Quelle est votre approche ? De mon côté, utiliser les techniques bikablo comme un outil supplémentaire dans ma boîte à outils au lieu de les utiliser comme une approche indépendante me donnera plus d'énergie et ajoutera une certaine unicité à mon style de visualisation. J'ai hâte d'explorer davantage ! 🙌

PS. Un grand merci à K